美术专业的就业方向与前景

大学专业:

基础学制:四年|招生对象:|学历:中专|专业代码:130401。

培训目标

培养目标:本专业培养具有扎实的科学文化和艺术理论知识，具备艺术史研究、艺术批评、艺术教育、当代视觉文化规划与管理、文化遗产研究与管理能力，能够从事艺术教育、艺术研究、文化艺术管理、视觉文化活动策划、新闻出版、画廊、博物馆、美术馆、网络媒体等工作的应用型人才。

培养要求:在能力结构上，本专业学生应具备科学的思维方法、科学的研究方法、求实创新精神和人文学科的综合分析能力；要充分了解和掌握中外美术史和艺术理论知识，具有独立的判断能力，能够解释艺术发展的规律；具有良好的艺术鉴赏能力、逻辑思维能力和较强的文字表达能力；掌握文献检索和资料查询的基本方法，具有一定的科研能力和实际工作能力；对当代艺术创作和市场管理的现状有实际的了解。

关注美术学的理论动态和前沿课题，具备把握视觉文化发展前沿动态的能力；具有广泛的人文素养，注重理论联系实际，强调实地考察；在社会实践中，积极参加艺术展览活动，了解艺术家的工作方法、展示方式以及展览的整体运作，积累实际工作经验。此外，学生要有良好的学风、文风和职业道德。

毕业生还应具备以下知识和素质:

1.在素质结构上，在思想道德素质上，要求具有良好的政治素质、思想素质和道德素质，达到法制意识、诚信意识和群体协作意识；文化素质方面，对中国传统文化、文学艺术修养有较好的了解，具有现代意识和人际交往能力；身心健康。

2.在知识结构上，除了本专业确定的基础知识和专业能力外，还应具备一定的外语、计算机与信息技术应用、数据库应用方面的工具性知识，以及文学、历史、哲学、社会学、人类学、政治学、心理学、知识产权保护及相关法律法规方面的人文社科知识。

主要科目:美术和艺术理论。

核心课程:中国美术通史、外国美术通史、中国现代艺术趋势、西方现代艺术趋势、艺术概论、美学概论、中国画理论、西画理论、艺术评论与写作、博物馆学概论、艺术管理。

主要实践教学环节:本专业整体实践教学体系由专业教育领域的调查与实践和综合教育领域的社会实践组成。

考察和实践教学至少包括参观美术馆、博物馆、重要艺术文物和遗址；各地民族艺术、民间艺术、民间文化调查；社会实践、就业实践等多种形式的各类艺术机构和单位。

社会实践教学可以与公共基础课相结合，通过参加学校组织的各种社会公益活动，进行社会调查，接触社会现实，了解国情民情，锻炼和培养适合社会需求的实际工作能力。

主要专业实验:艺术理论写作、艺术评论等。

学习年限:四年。

授予的学位:文学学士。

职业能力要求

专业教学的主要内容

素描静物、书法、篆刻、透视、书法史、工笔花鸟、线条画素描、艺术鉴定、油画创作、工艺美术、世界美术史分以下专业方向培养:中国画、书法、小学教育、油画、美术。

专业(技能)方向

艺术单元:艺术评论、艺术管理、艺术鉴定；出版社:美术编辑，版面设计；大学、中小学:艺术教学、艺术研究。

职业资格证书示例

继续学习专业的例子

就业方向

发展前景:随着各种新型文化产业、时尚产业的兴起，各行各业乃至城市建设越来越注重“包装”，社会对艺术人才的需求大大增加，艺术类毕业生比过去有了更广阔、更多样的就业空间。在大学生就业难的形势下，一些高校的艺术类毕业生成为多方争夺的“抢手货”，艺术设计等实用性专业人才紧缺，如国家大型工程、社区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程等；景观设计、环境艺术、创意产业，甚至影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、展览、VI形象、旅游产品等。毕业生就业形势持续乐观。很多企业为了争夺自己需要的人才，都在争先恐后地“预订”高校热门艺术专业的毕业生，月薪几千元的很常见。美术类的中国画、油画专业稍弱。毕业后主要从事设计工作或教学，考研的也不少。学国画和油画的学生可以发展到实用艺术，从事平面设计，所以也有广阔的就业前景。

相应的职业(岗位)

其他信息:

艺术生就业前景如何？学艺术有出路吗？学美术是一个很花钱的专业，那么要花多少年才能画出一幅好的作品，学美术要多久才能有回报呢？学艺术的出路在哪里？未来的结局会是怎样，成功还是失败？

1学美术有出路吗？

1.有生存保障，不需要别人帮助，有独立的经济能力，想学什么就学什么。

2.如果你对第一点满意，有兴趣就坚持下去。总有一天你会被世人欣赏。一幅画也值很多钱。记得给我一双，等我想吃的时候再卖。

3.人一辈子都不知道未来会发生什么，所以很奇妙。未来是否有前途，取决于他们的欲望。反正就是不后悔。

首先，画家。

画画，学画，展画，卖画。嗯，这是一条意义深远的路。没那么狂热，还是人文环境好，走好比较难。但是，天赋异禀的人可以任性的走下去。

第二，设计师。

这是一个广阔的世界，学好绘画，理解好艺术，是走好这条路不可或缺的基础。广义的设计师职业有很多。以下既有广义也有狭义:建筑设计、景观设计、舞台设计、室内/装修设计、服装设计、广告/平面设计、UI设计、产品/工业设计(广义的工业设计包括很多类别)“工业设计包括哪些类别？-工业设计”)...你可以在日常生活中多了解这些职业，先找到自己的优势和兴趣所在——这个挺重要的(后面补充)。这些专业市场需求量很大，可以依附于比较好的公司，积累壮大，最后有了水平和名气，也可以成立自己的工作室，建立自己的品牌。

第三，动画/插画

嗯，这条路可能比设计者难一点。但是画画是直接的工作，越往后越自由。对绘画不是特别有热情的时候很容易执着和迷茫，但其实画完这个转做其他相关职业也是常有的事。

画漫画，有很多公司需要这样的人才，也有各种国外订单需要4格漫画和周边漫画。现在有很多支持网络出版漫画赚稿费的新媒体；

插图。可以从杂志、小说、童书(这个市场比较大)等载体入手实现收益，但也可以有自己的风格和系列。这些作品可以称为CG作品，可以发布在相关专业的社交网络上，也可以参加一些网络比赛，增加自己的名气和粉丝，积累到一定程度，获得一个特殊的签约约稿机会，有机会出书赚取版税...当然，这些职业是相通的，这就导致了你的“学画”。

四。游戏/电影

游戏美术细分很多，从概念、人设、场景、道具、特效到海报、图标、界面；

影视概念设计包括人物设计、场景、分镜等等...

这些都有一个循序渐进的过程，一步一步来，看你的绘画实力，眼光，创造力。

动词（verb的缩写）其他职业

大家应该都很熟悉的摄影，可以找到很多审美和观察结合程度很高的市场。比如把照片的版权卖给媒体或者个人，给别人拍照。

雕塑家，这个通常和画家一样。任性也是好的。

绘画老师善于随心所欲地教。只要他们擅长，有一些口才，市场需求还是挺大的。著名的职业艺术家其实有机会自己开班，教授自己的专业技能。

美妆/美甲/美发师需要有一些基本的绘画和美学基础。即使是木匠也要把绘画和精神智商结合起来才能做得更好。

1美术专业就业模式多样化

美术类大专毕业生2.8-3万。2065，438+06，全国本科就业率80%-85%。与之前2065，438+04年65%-70%的就业率和2065，438+05年65%-70%的就业率相比，甚至有明显的提升。

美术专业毕业生就业方式多样化，通过教师资格证考试后可以成为一名美术教师。其实美术专业的毕业生也可以在学校、媒体、新闻出版机构、广告公司、博物馆、展览馆、书画院、拍卖行、企事业单位宣传部门找到工作。具体岗位有美术教师、美术编辑、制作设计师、美术设计师、插画师、文化产业管理等。

但由于美术类专业的特殊性和跨学科性，每个学校的就业率会有所不同，不同专业的发展空间也会有所不同。比如以理论研究为主的专业，比如美术、艺术理论等，大多是科研机构或者选择继续深造，而以实践为主的专业，比如绘画、设计、造型等，根据学生的能力和职业素养，就业方向不同，发展空间也大相径庭。

1绘画专业就业前景揭晓。

油画方向就业方向

毕业生适合在艺术创作部门从事油画、壁画、海报创作，在各级艺术院校从事教学工作，在各级美术馆、展览馆、文化馆(站)从事艺术创作和辅导工作，在出版社、报社、杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事相关宣传工作。

中国画方向，就业方向

学生毕业后可进入各类文化艺术领域，宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事艺术教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作和策划、制作的高级专业人才。也可以继续攻读硕士。

就业方向

毕业生适合在城市建设、风景园林、艺术创作部门从事壁画设计与创作，在各级艺术院校从事本专业教学，在美术馆、展览馆、文化馆(站)从事艺术创作、宣传与辅导，或在其他部门、单位从事相关宣传工作。

书籍装帧艺术方向与就业方向

培养能在出版、新闻艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学研究的高素质专业人才。

培养能够在文化、教育、企事业单位从事社会文化艺术、企业文化、艺术设计教学、科学研究、策划创作，具有一定专业理论水平和实际工作能力的高素质人才。主要课程:素描、色彩、国画、设计基础、摄影、形体描写与研究、字体、CI编排、插画、广告设计、二维与三维动画设计、综合材料、综合艺术造型等。)

水彩方向就业方向

培养能够在文化艺术部门、学校、科研单位、设计公司、新闻媒体机构、出版部门从事水彩自觉创作、教学、科研、设计的高素质专业人才。主要课程:素描、水彩、水彩技法研究、综合材料、摄影光线构成、设计基础、电脑设计、环境艺术设计等。(综合艺术方向)

1美术专业就业前景揭晓。

本专业是培养艺术史、艺术教育、教学科研、艺术评论与编辑、艺术管理、博物馆等领域的高级专门人才。学生毕业后适合从事艺术教育、艺术研究、文化艺术管理、新闻出版等工作。

师范学校就业方向

本专业是培养艺术史、艺术教育、教学科研、艺术评论与编辑、艺术管理、博物馆等领域的高级专门人才。学生毕业后适合在大专院校和中学从事美术教学和教学研究或教学研究人员及其他教育工作者。

中国书画鉴赏方向就业方向

博物馆、拍卖公司、文博书画研究院和大学等。

艺术教育专业

学生毕业后可进入各类高等或中等学校从事美术教学、教学研究、美术教育管理等教育工作。

也可以进入与艺术设计相关的行业和各种专业艺术创作单位从事装修设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作和管理工作。，或者可以继续读硕士。

说到纯艺术，很多人都是云里雾里的状态:无聊？高深莫测？前途黯淡？对于纯艺术，很多人会有这样的疑问。是什么样的艺术专业？为什么那么多人选择纯艺术专业？

什么是纯艺术专业？

传统意义上的纯艺术定义为绘画等纯艺术，包括绘画、雕塑、建筑等视觉艺术和诗歌、戏剧、舞蹈、音乐等非视觉艺术。随着现代艺术的发展，纯艺术的范围变得越来越广泛，界限变得模糊。电影、相机、装置、行为等新的艺术形式也被称为纯艺术，因此，简单来说，纯艺术就是一种艺术形式，一种借助视觉媒介表达自己的思想或呈现某种现象的艺术形式。

作为一门艺术学科，纯艺术有什么特点？需要哪些能力？

纯艺术作为一门艺术学科，没有其他艺术专业那么明显。它是一门综合性的艺术学科，涉及的专业非常广泛。正因为如此，也造就了其综合性和多元化的学科属性。

因此，纯艺术要求学生具备优秀的综合能力来支撑从主题选择、风格确定到材料媒体展示的过程。首先，作为艺术大家庭的一员，过硬的专业知识和审美素质必不可少。如果没有基本的美感，就像没有艺术创作的基石。其次，纯艺术涉及专业广泛，需要你有丰富的各学科知识储备来支撑你的艺术创作；最后，你需要有广阔的视角和思维能力去创作各种各样的作品，而不是闭门造车。突破、创新、思维、想象力缺一不可。也许你最好的选择是成为一名艺术“圣人”。

纯艺术专业就业前景如何？

有人认为纯艺术是不可能就业的！！相反，纯艺术的就业前景可以说是一片光明。著名导演雷德利·斯科特(代表作《角斗士》、《异形》、《黑鹰坠落》、《火星救援》)毕业于英国皇家艺术学院纯艺术专业。雷德利·斯科特在黄艺学习纯艺术期间，通过接触不同类型的艺术媒介，逐渐爱上了摄影和电影。最后会融合纯艺术的美学知识，成为一个以视觉效果著称，平衡商业和艺术的好莱坞导演。

传统的就业选择是成为一名专业艺术家、艺术总监、美术编辑、制作设计师和艺术教师，或者成为一名自由职业艺术家，建立一个工作室，在一家大型画廊或艺术公司工作，或者从事策展活动。而且由于纯艺术专业的学生基础非常深厚，转行到其他领域也非常有优势，比如广告公司、出版社、教育培训机构等。