【钟川】广播电视编导专业考试作品考试内容分析
一、文学基础知识:
影视艺术专业是一门综合性的艺术形式，文学因素是其中重要的一个方面。作为广播影视艺术作品的创作者，要用文学创作的原理来指导创作、制作和方案设计。学习广播影视艺术专业主要掌握以下文学知识:
1，了解中外文学史常识，包括各种文学文本的发展演变历史，主要的文学创作理论和流派；具备初步运用文学语言的能力。
(1)文学体裁知识，包括小说、诗歌、散文、戏剧等各种文学体裁的定义、特点、属性、构成、分类等要素。
(2)文学史知识，包括中国古代文学发展的一般过程、中国现代文学、中国当代文学和外国文学及其流派、作家和作品。举个例子，
中国古代文学史的散文创作经历了先秦诸子散文与历史散文、汉代《史记》与赋、唐代“古文运动”与唐宋八大家、明代“唐宋”、“公安派”、清代“桐城派”的发展。
诗歌创作经历了先秦的《诗经》、《楚辞》，魏晋南北朝的汉乐府、“建安七子”、陶渊明，唐宋的现代诗歌，如“初唐四大家”、田园诗派、边塞诗派、浪漫主义，李白、杜甫为代表的现实主义诗派，宋代的狂放婉约诗派。
小说创作经历了先秦神话、魏晋南北朝志怪小说、轶事小说、谴责小说、唐代传奇、宋代故事、明代三故事二拍、明清四大古典小说、谴责小说的发展。
戏曲创作以元代为黄金时代，包括元杂剧和散曲，散曲又包括诗和集数两种。
外国文学的另一个例子是古希腊文学中的“荷马史诗”，喜剧演员阿里斯托芬，“三大悲剧诗人”和伊索寓言。中世纪欧洲文学中的但丁；
文艺复兴时期意大利的薄伽丘、达芬奇，西班牙的塞万提斯，英国的莎士比亚；
17世纪，有法国古典喜剧作家莫里哀；
18世纪的启蒙作家有英国的笛福、斯威夫、德国的歌德、席勒；
19世纪的浪漫主义文学有英国的拜伦和雪莱，德国的海涅，法国的雨果。
法国的司汤达、巴尔扎克、福楼拜、莫泊桑和罗曼·罗兰，英国的狄更斯和萧伯纳，挪威的易卜生，丹麦的安徒生，美国的惠特曼和马克·吐温，俄国的普希金、尼古拉·果戈理、列夫·托尔斯泰和契诃夫是19世纪的一批批判现实主义作家。
(3)文艺理论知识包括创作方法和风格、体裁、内容和形式、文学批评和文学欣赏的标准等各种要素。比如创作方法有现实主义和浪漫主义，内容和形式的要素有题材、主题、情节和结构、文学语言、表现手法(描写、叙述、抒情、议论)等等。
二、文艺基础知识:
考生要了解艺术创作的常识，了解各种姊妹文艺形式对广播电视艺术创作所能产生的影响以及能提供的借鉴。广播影视艺术是一门综合艺术，除了文学因素外，还吸收了音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、摄影、电影、电视、广播等多种表现手段。所以这些艺术形式的基础知识要了解。具体来说，有:
(1)音乐。包括音乐艺术的性质:它是声音的艺术，根据不同的节奏有着体制的旋律，塑造不同的音乐形象，表达人们的感情，反映社会；音乐表现手段:旋律、节奏(节拍)、调式、和声等。曲式:一曲、两曲、三曲、变奏曲、变奏曲、回旋曲等。声乐体裁:美声唱法、民族和流行唱法、抒情歌曲、叙事歌曲、舞蹈歌曲、团体歌曲和合唱等。器乐作品体裁:轻音乐的特点，民族管弦乐队的作曲与演奏特点，交响乐队的作曲与演奏特点等。著名的歌曲和音乐，著名的音乐家。
(2)舞蹈。包括舞蹈艺术的特点:是以人体及其动作表现的艺术，不同于雕塑、绘画、影视；舞蹈三要素；动作的节奏、造型和情感性；舞蹈风格:民族舞、古典舞、球舞、芭蕾；著名舞蹈家和著名舞蹈作品。
(6)摄影。包括摄影艺术的特点:它是通过生动的画面反映社会生活内容，表达创作者对真、善、假、丑的认识和主张的艺术，是大众化的造型艺术；摄影类型:人像摄影、风景摄影、静物摄影等。摄影的表现手段:画面构图、光线、色调；国内外著名摄影大师和艺术家。
(7)电影。包括电影艺术的特点:它是时空融合的艺术，视听融合的艺术，是最大众化的艺术；电影的基本要素:影像、声音、色彩；蒙太奇和长镜头；电影制作流程:编剧、导演、表演、摄影；影片类型和风格:故事片、纪录片(包括戏曲片)、科教片、艺术片故事片包括惊悚片、喜剧片、儿童片、历史传记片、科幻片。举中外名片的例子。
(8)电视。包括电视的媒介特性:电子传播，广泛的兼容性，巨大的信息载体，快速的传播效果；电视艺术的接受特征；庞大的观众层次、随意的欣赏条件、独特的观众心理、自由的视听体验等。电视艺术的要素:画面、声音、音乐、解说、字幕等。
(9)广播。包括广播的媒介特性:与电视的媒介特性相同；播音艺术的特点:是以现代电子技术为传播媒介，以声音为主要造型手段，作用于人的听觉的艺术；广播的优势:听觉上的独特优势，欣赏音乐的最佳媒体之一，接收不聚焦，流动性高等；播音艺术的要素:声音、音乐、解说、人物语言等。
三、文化基础知识:
(1)文化的概念和特征；如何看待民族传统文化和外来文化？
(2)大众文化的概念、特征和分析方法。
(3)文化与文明的关系，文化与政治、经济的关系。