如何画好素描和色彩？

色彩，尤其是画自己的组合或者默写静物，是首先要考虑的。如果一组静物画比较写实，刻画的比较别致，构图有问题，很难打80分。多看看静物书里的构图，或者经典论文里的构图，比如三角形构图，大气稳重，S形构图漂亮等等。，忽略了构图的惊人创新，然后多想想，自己用。其次要考虑是什么物件，什么面料，然后才能确定什么色调。如果色调很不满意，我们也要说你没有色彩感。色调是很难的，尤其是出现一块红绿，或者黄蓝布的时候，你一定要尽可能多的占面积，另一块不仅面积要小，而且纯度要低，或者偏色。比如有一年国美的卷子升值是90分以上的都一样。安徽试卷也是91分。第三，确定这组静物的主题对象，一定要画出它们的肌理和素描的关系。除了要学会用素描明暗表现立体，还要学会用纯净表现第四，尤其是用冷暖。必须有几个水果之类的次要对象，前面经典描绘，后面递减描绘，很多只是后面简单的3到4笔。第一个描述是证明你有描述的能力，第二个描述说明你善于简单解释同事图片的现实，也能让图片处理紧张和放松的第五个背景(也就是放松)。不要涂的太厚，不要刺眼，颜色一般比较低，但是要换。最后，我会用一大笔来谈谈笔触。笔触要清晰，衔接要太自然。还有一种是颜色偏差，就是这个颜色你看不清几个颜色，要调好一点，主要是一个，分析的时候可以看到其他颜色。总之多临摹，多默写，多写生，多思考罗马不是一天建成的，这么多问题。每天消化一点就能解决一个大问题。不知道你知不知道你和大师的区别。不知道的话，多看看优秀的作品和论文，回顾研究一下别人的优点，看看评论就知道方向了。每天解决一个小问题，就是一个大问题。如果不知道，建议多抄多背，了解别人的意图和描述能力。没有外在的召唤:结构、构图、色调、质感透视、真实感、透气性(就是自然变化)、光感这些都是我们追求的东西。为每幅画找到1或2个亮点。不要忽略了别人，比如颜色。这幅画整体最大的优点是色彩高度统一。不要放弃其他人。如果你不放弃，你会赢得高考。我祝你成功。