我想成为美术编辑，一名广告策划人。我需要做哪些准备？我现在是一名大学生，动画设计专业，专业很一般。
稀缺产生价值，价值决定收入——可以描述世间万物，也可以应用到工作中。
70%的人找工作是为了谋生，而不是为了兴趣，这是中国的教育体质和庞大的人口造成的。所以，毕业后的两三年，是很多人适应选择，找到方向的时期。所以，如果你没有特别的特长，建议你多掌握一些东西。在学校的时候，这些比喝几杯酒，谈几次恋爱有用多了。
第一，在学校，提高自己的能力很重要，体现在获得更多的证书。对于一个没有工作经验的人来说，你的证书是最有说服力的。无论从事什么行业，四六级都是一个加分的砝码。如果能有其他外语的资格证，会让你以后的职业选择面广很多，同时专业资格证和一些认证也很有用。
第二，学生干部也是一个值得谈论的话题。当我在学校的时候，我致力于学习。没想过当“董事长或总裁”，鄙视这些东西。但是我觉得作为一种生存方式，如果有机会，并且不影响我们的价值观和思想，我建议做一些工作，这也是我求职的一个亮点。同理心说明你可以采取这些立场，证明你和别人还是相对的。
第三，争取多参加实践活动。这不是经验之谈。古人云:“读万卷书不如万里路，阅人无数不如万里路。”所以，实践一方面锻炼了自己的耐心和韧性，也学会了欣赏来之不易的钱，对自己有利。更何况在找工作的过程中，工作经验是最大的砝码，所以我们在实习的时候，要安排好自己的实习项目和时间，去感受，去寻找自己的方向，而不是浪费时间。
第四，如果你真的打算考研，而不是逃避现在的就业压力或者虚荣心，那就一定要坚持自己的想法去考，因为在人的职业生涯中，有些我们常说的事情就是这样排对的。
在一般的职业发展中，从长远来看，学历、工作经历、职业技能证书、长相和这些的价值排序大致是这样的:职业资格证书>；学历>工作经验>长相(当然我想说这只是个人观点)
第五，最后，你说的广告学，我感觉专业一般。其实这个我们都懂，体制。不然香港人为什么不承认内地教育呢，对吧？
第六，如果能去一个大的环境，一个好的环境，尝试在那个环境中锻炼，个人认为，一线城市并不可怕，但是有机会出国，对我们的成长会有很大的帮助，无论对我们以后的职业发展还是事业。
首先，谈谈美术编辑:
美术编辑需要有很强的审美能力，至少要符合一般人的审美，因为大众化的作品往往离“行为艺术”还很远，毕竟我们要的是市场。
1，提高文学素养和写作能力
2、提高设计能力，一般掌握三个常用的设计软件(很多公司想让你做设计编辑，所以这个比较重要，这个能力聊胜于无)
3.多了解国际前沿的时尚资讯，比如杂志，时尚网站，雾霾围裙，论坛，看看我们的交流，开阔眼界。
4.提高自己的哲学素养，锻炼自己的思维。很多时候，我们的作品需要图文的和谐结合。同样的图文，不同的人会做出不同的效果，更不用说不同文字的力量有多么不同了。
5.丰富自己的知识面，这样很多时候就不会显得不成熟，避免一些笑话。
其次，说说广告策划人。
我先说一下细目:
广告有很多种，比如动漫，平面，还有很多延伸媒体，比如现在网络上的各种平台。
创新是广告的核心竞争力。
1，广告策划人要增长见识，需要掌握非常大量的信息和知识，需要不断提升自己的专业能力。因为创新来源于这些积累。
2.学习优秀的广告作品，站在优秀的人的肩膀上成就更好的自己。
3.毫无疑问，策划从文案到设计都需要你来创造。即使你有设计师，有技术等。
4.平面广告的话，你揭示的是创意的图文组合，提出的创意主题，达到的效果给客户，让客户签单。在动画广告的情况下，一般是提交你的创意动画剧本(类似于剧本)，这个剧本已经有你的创意，通过拍摄和制作会成为最终的影片。
让我们来谈谈总体情况:
如果你在一家大的广告公司，那么我们做的会是多媒体广告的整合，加上营销渠道和营销方式的策划。这种广告策划涉及的范围更广。
但无论如何，广告策划最重要的是提炼卖点，突出核心，找到创意表达的核心，有效传达产品、服务主题、卖点等的效果。对观众来说。坦白说，商业类最终会促进销售，公益类会达到目的。最需要的潜力是创新思维、逻辑思维能力和良好的视觉审美能力，这在很大程度上是可以逐步培养的。
追随你的兴趣，你就离成功最近了。手酸了，希望这能帮到你！