明清书法擅长什么？

明初，书法家以“三宋”——宋克、宋轶、宋广和“二申”——沈度和申申兄弟而闻名。在“三宋”中，宋克曹彰是明朝的皇冠，影响最大。代表作品有《急章》、《孙朴树》、《唐宋诗词》等。严松的篆书和宋广的曹彰也显示了他们杰出的个性。在“二神”中，沈度的楷书最为娴熟，被明太宗誉为“盼王羲之”，行书也是清丽脱俗。沈魅力大大咧咧，文笔不凡。此外，解缙的楷书和草书，李东阳的篆书和草书都令人印象深刻。

明代中期，朱允明、文徵明、王充的出现，使明代书坛略有复兴。在这三个人中，朱允明成就最大，他的小楷赶上了晋唐，而他的行书、行草、曹彰、今草都不错。代表作品有《曹彰长门赋》、《草书赤壁赋》、《肖凯赤壁赋》、《肖凯东坡游记》、《郑德兴宁志稿》等。文徵明写小楷，草书沿袭晋唐，代表作有《刘仲后记》、《七言诗》等。王充的诗、书、画“三绝”，小楷书法在晋唐，草书在颜真卿，充满了通俗的方法。因为明朝皇帝书法典雅，也是以书法技艺选官，书风盛行，都是管理书风的。所谓“竹简之美，胜于唐宋”，使那些急于成名的人笔墨细腻，受风俗影响，法度下降，产生了所谓的“泰格体”。

到了明末，徐渭、邢侗、董其昌、、黄道周、倪、、米等人纷纷效仿，真正掀起了一场复古运动，书法风格也因此脱离了粗鄙而变得高雅，逐渐回归本真。明末邢侗、董其昌、、米(又称“东南北稻”、“北邢南侗”)等提倡用笔个性。董其昌从唐代移至金代，用笔灵动传神。代表作有《舒苏铁》、《冰尘画册》、《答客问》、《谷林卷》等。邢东书法《二王》，古韵。张瑞图的草书写得很陡，转折强烈而广泛，有曹彰的味道，很有特色。代表作有《醉翁亭记》、《后赤壁赋》。米擅长草书，偶尔用张草笔。倪的草书，用笔险绝，风清骨坚，充满烟云。黄道周楷书法，王钟参北碑，巧拙，草书笔法怪诞，疏密。

值得注意的是，徐渭的书法以方圆为主，轻而重，笔墨纵横。看似狂放不羁，实则暗含秩序，为后世书法家所遵循。代表作品有草书七言律诗和草书诗集。此外，于谦的行书，的草书，张弼的草书，沈周的行书，的行书，邵宝的行书，唐寅的行书，的行书，文鹏的行书，王的隶书，陈继儒的行书，赵焕光的篆书，钱的行书，李的行书，左光斗的行书，蔡羽的行书，也都是独一无二的。

2.清朝:

书法史说乾隆以前是“帖学期”，后来是“碑学期”。学帖的习惯由来已久。清代康熙擅长董其昌书法，甘龙擅长赵孟頫，学帖之风火热。最初有四大著名书法家(、蒋、、、何超)，后来有张昭和“翁、刘、梁、王”(翁方纲、柳永、梁、)。他们的技艺虽未失传，但成就不大，尤其是因为御制书法讲究“黑、圆、亮”，从而形成了所谓的“阁体”。

除了书法研究之外，碑刻的创作是中国书法史上一个非常重要的事件。碑学的产生和迅速繁荣与时代的影响、大量出土的碑石、金石学和考古学的兴起以及书法家和学者的大力倡导有关。先后有阮元的南北书派及北碑南帖论、包的艺舟双帖、康有为的艺舟双帖等，详细而略加分析了碑帖书的客观价值，进而在书坛掀起了一股尊崇碑帖的热潮。于是，从好道到咸道，书法家们组成了一个协会，学习了碑版，又一次，

碑派代表书法家，其中邓的篆书优美、沉稳；易炳寿的隶书别具一格，古朴敦厚；何是以颜真卿和融北为碑的。碑帖相济，行书最好；赵善封官印，参北碑。他的笔法坚定稳健，行书是集碑帖书法于一体的巨著。沈、、用的是北碑的笔法，险而多变。曾Xi、李瑞卿这“南北二派”效仿韩立，用篆书画笔打仗；吴昌硕研究《石鼓》，笔淡而辣，大气淋漓；康有为吸收了碑书的博大大气，挥毫千钧，纵横开掘。

此外还有若松草草书、龚贤草书、周亮公草书、查士表草书、郑书隶书、王澍隶书、黄慎隶书、桂馥隶书、隶书、乾丰隶书、隶书、冯隶书、隶书、包隶书、吴熙载隶书、林则徐隶书。

清代书法除了碑学成就之外，还在于书法家的个性特征。比如王铎的笔苍劲有力，笔墨讲究节奏；傅山笔锋转动，精神跌宕起伏；朱耷的光头行书干练内敛；《扬州八怪》中，金农的《漆书》用的是方笔，清高冷峻，郑燮的《六书半》则是杂糅，个性明显。