我的大学插画师——如何成为一名插画师
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标题:地球上的童年:我的大学名61精华版的著名翻译插画
豆瓣评分:7.9
作者:高尔基
出版社:人民文学出版社
出版年份:1994-11
页数:693
内容简介
《我的大学时代》是高尔基著名的自传体小说三部曲。它是高尔基根据自己的人生轨迹和俄国七八十年代的社会生活描绘的一幅色彩斑斓的历史画卷，是杰出的艺术瑰宝。作品中的主人公阿列莎不仅是高尔基早期生活的写照，也是俄罗斯劳动人民经过艰苦复杂的磨砺走向新的人生道路的具有普遍意义的艺术典范。童年反映了小主人公阿莱莎在父亲去世后，和母亲一起住在爷爷家的那些年。其间，他受到了奶奶的疼爱和照顾，受到了奶奶讲的美丽童话的影响，目睹了两个叔叔为了家庭财产的争吵和争斗，以及在生活琐事中表现出来的自私和贪婪。这种现实生活中的善恶爱恨给他幼小的心灵留下了深刻的印象。阿莱莎在这个“令人窒息的可怕世界”中度过了童年。
作者简介
马克西姆高尔基(英译)是前苏联无产阶级作家。原名阿列克谢·马克西莫维奇·彼得·斯科夫(алексеймаксимовичпп).社会主义现实主义文学的创始人列宁称他为“无产阶级艺术最杰出的代表”代表作:《童年》、《在地球上》、《我的大学》。
如何成为一名插画师？从国企辞职，给自己一个学习插画的理由。
我大学的专业是理工科。在国企干了两年就辞职了。辞职后的一年，我是如何学习插画的？
从去年这个时候开始学插画，到现在已经整整一年了。和大多数人一样，我刚开始学插画的时候，也收到了很多阻碍，比如:你现在开始太晚了...做插画需要很多技巧，但是你没有...这些都是真的，但还是没有阻止我开始。
原因当然是爱情。如果你能做自己热爱的事情，你真的很幸运。
尤其是现在插画已经广泛应用于各行各业，包括启动页、横幅、专题、刷新页、详情页、图标、弹出框、背景图片、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插画、以及很多插画等等。甚至现在ui设计中的插画也成了加分项。知道如何举例说明是如此重要。即使只是爱好，你也会发现整个生活更美好。
两个？还有人说零基础是学不好插画的！我说，可以，简单，不难。
今年很多人问我，不上课不打基础真的能学好插画吗？你真的是零基础吗？我的学习经历告诉我，有可能！没有人生来就是做插画的，优秀的插画师都学一点，我们也可以。而且很多插画师都很擅长分享，我也从中受益匪浅。虽然我的画和他们还有很大的差距，但是我很欣慰我这一年在整理作品方面进步很快。
第三，没有办法自学插画。其实你只是在给自己挖坑。
刚开始自学插画的时候，知道是拿着书看，或者是从网上拉了一堆视频教程，但是总觉得自己在学习上卡住了，学习总是乱七八糟的，脑子里一片混乱。在自考的道路上，越往前走，越努力，越有一种想要放弃的冲动。我的心真的崩溃了。
后来，我请教了我的大学同学王。大学毕业后，她做了插画。她说你连半瓶不到一瓶的水平都没达到。你怎么敢玩自习？你连最基本的概念都说晕了。你不是在自学。你在自欺欺人。然后王就把我放进了一个大型的学习资源(裙子)里面有原图和插画，里面各种视频教程都很系统，每天都有老师分享相关知识，所以我就天天听，更不用说，真的是认真学插画了，内心的疑惑一扫而空。
很多朋友一直在问我怎么找到原画插画的大型学习资源(裙)？我来和大家分享一下。第一组数字是:239，第二组数字是:869，最后一组是:377。我个人觉得可以有一个很好的学习基础陪我走在学习的道路上。
第四，我学会了插画的过程，可以临摹，相信自己，未来可期。
(1)工欲善其事，必先利其器——工具
我常用的工具包括一台电脑，PS软件和wacom手绘板。我的电脑是macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的，这是相对于SAI，AI，SKETCH来说最全面的软件。手绘板需要一些手感，很多朋友都说不太好，多练几次就好了。可能是因为我就是没有手绘基础吧。第一次用手绘板的时候，感觉很好用。我以为在板上画几下就可以用PS呈现了。太有趣了。我爱上了手绘板，所以在接触插画的时候没有从纸质过渡到手绘板，而是直接开始使用手绘板，根据遇到的问题反复检查缺失的部分。
(2)抄——抄不到就先抄。
因为没有美术基础，手绘对我来说是最难的。一开始，我真的画不出来。我从网上找了好看的插画临摹，挑了一些简单的图片，比如一些植物，一个小动物，一个小人这样的。
(3)半临摹——模仿是枯燥的，模仿需要技巧。
抄了大概三四个，其实已经掌握了板绘的几种表达方式，会发现和原作相比，抄的还是不错的。接下来，我发现仅仅是抄袭是没有用的，因为再好的抄袭也是别人的成果。你只是在模仿，你能学到的只是原作的表达方式，也就是一些软件技术。如果真的要自己画画，脑子里没有想法，手上也不知道怎么写。
这时候我开始尝试半临摹，就是在原作的基础上，加入一些自己的想法，相当于在掌握的技法上加入一些自己手绘的想法，通过收集素材(先在纸上画个草稿，然后手机拍照发给PS作画)，或者改变原图构图等等，把自己认为有用的东西替换或者修改到原图中。总之就是按照自己的想法修改原著，这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说，很难做好这一步。当时觉得画什么都很难，就在本子上练习，但还是觉得闭门造车，进度太慢。
从王提到的学习基础中，我找到了一套素描课程来弥补大家一直提到的艺术技巧。一开始我不会画直线，就开始练习画直线，去塑造几何图形，去调音，去塑造明暗关系，等等。通过学习素描，我开始对光影的表现和造型有了系统的认识。
学习素描-几何，静物，风景，人体结构和素描。我会把学到的知识尽可能的运用到我的板画中，渐渐的感觉不那么费力了，手绘也会更好。
(4)原创性——学习别人的东西，形成自己的。
下一步是原创。其实原创并不是完全凭空构思然后画出来的，而是基于很多材料。我的方法是在网上搜集自己想画的东西的图片和照片，找出自己喜欢的东西，然后从不同的领域搜集脑海中画面涉及的元素，按照自己的想法组合成一幅画面。这印证了一句话:创新是旧元素的新组合。
另外，在这个阶段，我也开始学习更多的板画技法。经常找学习基地的老师要很多视频教程，然后跟着画画，因为插画有很多风格，比如写实，平面，质感等等。对于我来说，我喜欢平淡清新的风格，所以我会分析这些插画是怎么表现的，用了什么笔刷，颗粒感是怎么做的，叠加了什么材料，为什么配色好看。然后我开始总结这些技法，成为自己的东西，但是不能照搬，而是无形中运用，形成自己的风格。
学习上不要总想走捷径，但是可以有脚踏实地的方法。
学习需要一个过程和艰辛。不要总想着一步登天。这是不现实的。要脚踏实地，讲究方式方法，在努力中彰显智慧，在智慧中成就努力。
(1)关于软件
在PS软件的学习中有一个小插曲，因为之前我是学插画的，当然当时我也不知道什么是手绘板。当时是学摄影的，因为比较喜欢摄影，摄影不可避免要后期做，所以开始学PS修图或者做海报。好了，插曲结束了，真正的干货来了。
我学PS是看了一本叫《PS无痕》的书。这本书很厚。去年6月份刚辞职，165438+10月份，看了快一个月了，但是当时真的学的很仔细。毕业后很少这么努力的看参考书，也做了各种记号。现在看着都佩服自己。看完这本书，当时真的觉得自己精通PS，哈哈。其实如果只是画画的话，是不需要掌握的。你用的无非就是那些工具。
(2)关于网站
我每天用的最多的网站是站酷和花瓣，上面有很多优秀的作品，可以拿来复制练习。站酷和UI的中国上也有一些设计比赛。有兴趣的可以参加一下。我参加过海报设计大赛，也参加过一些图案设计大赛，都是很好的体验，主要是可以学习到其他优秀的设计师在同一个题目下会用什么样的思路和表达方式。
善用花瓣网也很有帮助。平时可以把自己喜欢的插画或者素材全部收藏到花瓣网里，用的时候可以直接去看，像是自己的一笔财富。我还专门收藏了一个我的灵感库，里面全是我浏览过的一些创作资料，基本上都会有一个我几乎想不到的点。然后没有灵感的时候，我就去翻一翻，经常会有一些收获。
(3)关于书籍
我以前在国企工作。国有企业真的感觉像温水煮青蛙。现在想想那时候，要么上班，要么下班后无所事事。周末就想着怎么放松，去哪里逛街，淘宝，买各种衣服。衣柜已经满了，但是换季的时候我还是没有衣服穿。......
自从去年辞职后，我逐渐改变了很多。买买买的不是衣服，而是各种书籍，比如设计、插画、摄影、学习方法、文案、运营、生活品质等等。我个人觉得学习资源库里老师给我看的一些书单很有帮助。
配色设计的原则
实用素描课程
插图教室中插图设计技巧的阐述。
如何成为一名插画师
插画师的84种创作技巧。
(4)关于创作
创作其实是大量积累后的有效呈现。我觉得这里的积累就是多看多练多记录。
看比较乐观的，激发创作欲望的作品。
多练习就是多练习手绘技巧，提高创作速度。
多记就是多记瞬间灵感，增加创意。
以上都是我自己总结的，不知道对不对，但是突然发现我的总结挺好的，至少很工整，像一本正经的废话，哈哈。
看多了就不说了。它已经详细地写了去哪里。多练就不说了。只是练习。我不怕太多。我也在不断练习。
记得我还想多说点什么，因为我发现很多灵感都是瞬间产生的。不知道大家有没有这种感觉。比如我在做饭的时候突然想到一定要画一个图，然后我就想，我做饭的时候一定要把这个想法写下来，但是我做饭的时候突然问自己，我刚才说我要写什么？所以不管我在做什么，出门在外，我一般都会在包里放一个小本子，一有想法就记下来，因为你可能下一秒就丢了，要过很久才能遇到。当然，如果你有忘不掉的特殊功能，可以忽略这个。
以上是我的一些主要学习方法，希望能帮到你。记住，多看，多练，多录！分享一下我的个人路线。
很久以前，我去了中国插画师联盟论坛，在里面发表了自己的作品。后来有人联系我画插画。于是慢慢走上了插画师的不归路_
后来在天涯上连载了自己的漫画，渐渐有了一定的知名度。现在我终于可以在家工作了。
想成为一名插画师，无论是专业还是兼职，都要有基本的美术功底，想象力优先。很多人认为想象力是与生俱来的，但我认为想象力是可以训练的。多看，多学，多抄。不断磨练自己的绘画技巧，在各大网站发布作品，与前辈交流，慢慢伯乐就会发现你~！
另外，很重要的一点是，你对这份工作有足够的耐心，因为静坐画画需要很大的耐心，催稿费也需要很大的耐心。绘画其实就是用科学的光影方式去理解眼睛用手和可用的工具所能看到的东西。首先要知道，绘画是在二维画面中实现眼前的三维视觉对象，所以建模的准确性、光影、比例都很重要。这是我们锻炼眼睛和手的准确性应该做的第一个训练，这和学音乐要准确，学舞蹈要劈叉是一样的！
很多人都是从临摹开始的，临摹要带着解决问题的思路去做。给你推荐一个学习绘画的APP:轻课，里面有很多绘画学习资源，你可以组合一下。如果人体做不到，那么你就要专门临摹人体，要有思考和分析，每下一笔都要知道原图为什么会有这一笔，你该如何实现这一笔才能最大限度的像原图，从而锻炼你。
素描，重点素描。素描是造型训练中最重要的部分，训练内容包括光影素描和结构素描，是形成空间意识和在二维平面上呈现物体三维印象的技术基础，因此必须通过考试。
色彩学习建议素描，因为照片是摄影师的选择，经过相机和显示器，你得到的是第三手资料。现实世界中的光线和颜色更直观，随着你的观察方向和角度而变化，便于分析比较，学习量更准确。材料的性能需要结合以上所学，与真实材料的颜色、光线、反射等综合性能进行对比，从而训练出材料矩形。
打字很软，如果对大家有帮助，记得留个赞！我是一名艺术家。我个人认为，要想成为一名插画师，不仅要漂亮就够了，有时候还要有创作灵感。在插画中插入一些有意义或者意味深长的元素，也是一个非常重要的技能，需要培养。个人还是要找专业的培训机构，找专业的老师给你详细讲解。否则你一般很难理解一幅画的精髓在哪里。我是武汉齐天来的，觉得齐天很好。推荐给你在我的“用户信息= & gt“个人简介”里有个网站。这是我的艺术数据库。你可以找到你想要的资料或者教程。你也可以直接在那里的留言板上给我留言。
首先要有很好的美术基础。然后我们应该接触创造。但是实践和学习的过程是无止境的。
去我上面跟你说的那个地方看看相关的资料和教程。
插画学校？1.欧洲有哪些好的专攻插画的学校？
与美国浓厚的商业气息不同，英国的插画风格相对沉稳，有着深厚的历史积淀，也培养了很多独具特色的插画师。教学在适应时代发展的同时，依然秉承经典的传统教学理念，逐步发掘每个学生的个性，给予每个学生充分的发展空间。
学校推荐:
伦伊坎·伯韦尔艺术学院
坎·伯韦尔对此深表赞赏。
有鲜明的个性
并且能够
叙事方法的原始图像。
学生。伯威尔艺术学院不把插画局限在某个特定的领域，而是鼓励学生在商业、社会、政治和文化领域进行尝试和挑战。培养学生的视觉思维、研究技能和叙事能力。注重维护和提升职业实践的核心价值。
爱丁堡大学
爱丁堡大学将插图定义为
画面空间的形式、色彩、线条、内容和构成
。通过各种视觉形式，反映当代艺术、设计、出版行业的变化特征。爱丁堡大学的插画专业有自己的教学方法，主张先观察感知，再创作表达。根据不同的主题，引导学生从自己的角度将观察到的内容转化为创作灵感。同时，爱丁堡大学也认为知识积累和审美敏感是插画创作的导火索，而各种现代平面设计手法只是辅助灵感表达的方式。
诺丁汉特伦特大学
诺丁汉特伦特大学
鼓励学生寻找自己的专业创作领域。
如印刷、数字媒体设计、制作和发行。同时，诺丁汉特伦特大学希望培养学生成为优秀的叙述者。
2.国内哪个学校的插画专业比较好？
如果你想考研，建议你去国美、杨梅、北服、北影这样的学校。毕竟这些学校的专业都比较系统全面，针对性强，视野高，对你以后有帮助。明年毕业，准备考。我只恨自己文化弱。我祝你成功。
3.英国插画留学有哪些好的机构推荐？
英国学习插画推荐院校及申请要求；
1，爱丁堡大学
MA/m故障图解
入学要求:GPA80，雅思总分6.5，单项不低于6.0。
2.伦敦大学。
邮件和视觉媒体邮件和视觉媒体
入学要求:GPA80，雅思总分6.5，单项不低于6.0。
3.格拉斯高艺术学校
摄影平面、插图和摄影
入学要求:GPA75，雅思总分6.0，单项不低于5.5。
4.法尔茅斯大学。
马插画:权威实践插画:写作实践
入学要求:GPA75，雅思总分6.0，单项不低于5.5。
5.诺丁汉特伦大学
邮件插图
入学要求:GPA75，雅思总分6.5，单项不低于5.5。
6.谢菲尔德哈勒姆大学。
设计(插图)
入学要求:GPA75，雅思总分6.0，单项不低于5.5。
我想成为一名插画师。应该上什么大学？
几乎所有的美术学院都有设计专业，比如平面设计、包装设计、展示设计。像什么，中央美院，川美等。
油画系、国画系、色彩艺术系的学生毕业后也可以走这个方向。
其他学校只要不是单一学科占主导，都可以学习。楼主可以先确定你想在哪个城市，哪个分数线，然后再选择具体的大学。
5.国内哪些大学有插画专业？
插画不是一个独立的专业，一般的艺术院校都可以学习相关的知识，比如中央美术学院，中国美术学院，鲁迅美术学院等等。
还有，如果不上大学，可以学插画。有一个学校叫姬阆，在业内很有名。
6.哪个大学的插图系比较好考？
目前学校的插画专业还没有开设，因为插画课程的特殊性局限在那里。比如现在的大学大家都知道，学习的知识和社会大大脱轨，插画工作需要实践和专业。不能说不能开设插画专业，培养兴趣，与社会接轨。
我们平时画的插图可能更多的是自己的喜好和爱好。这和真正的插画作品差距很大。因为工作需要，要求作者画的是客户的要求和想法，而不是他喜欢什么。所以这就要求老师要有在职插画工作经验，不能简单考研完留校当老师就教什么。无非是一些绘画方法。这是最大的限制。
插画是一个新兴的行业，正在被很多人关注，很多学校都想开插画专业的思路。然而，中国的插画市场与国外不同。国内对插画师需求最大的是出版物和教材，比较吃香。国外插画风格很多，行业也很成熟。但在中国，插画是一个起步阶段。如果你真的喜欢插画，
插画师数字艺术中心专门培训插画师和游戏原创画师。是武汉口碑最好，上学时间最早的培训机构。如果你想了解更多关于插画师的知识，可以使用网络-插画师。
希望我的回答对你有帮助。
7.国内外专门做插画的学校有哪些？
留学插画专业的国外机构推荐。
1.马里兰艺术学院
马里兰学院艺术学院插画专业的学生.我们将学习如何创作，鼓励学生对插画领域有一个动态的认识，鼓励学生引领插画艺术的未来.专业强调学生独特的艺术视角和对插画的理解.插画系的老师都是专业人士，他们在课堂上分享自己的成功经验。他们还会出现在插画系的所有专业，漫画研讨会和艺术节上。此外，一些著名的演讲嘉宾也会讨论他们的作品，并对学生的作品进行评论。
2.萨凡纳艺术设计学院
萨凡纳艺术设计学院的插画专业很有名，有插画和插画设计两个方向。第一个倾向于传统的插画专业，注重学生的艺术表达，第二个是综合类专业，主要培养有设计能力的插画师。SCAD的研究生插画专业也为学生提供相应的工作室。通过在这样的专业环境中做项目，学生逐渐学会如何通过自己独特的视角建立自己的创作风格和手法，进而对设计行业有一个全面的了解。
英国留学大学推荐插画专业。
1.布莱顿大学艺术学院的大多数老师都是非常有声望的艺术家和建筑师。学院还与日本名古屋音乐艺术学院、韩国设计研究院以及英国、法国的一些大学有着良好的合作关系。
顺序设计与插图硕士课程(MasequentialDesign & amp；插画)已有20年的历史，学生需要经过导师、研讨会、小组作业、演讲作业的训练，独立完成自己的作品。
该课程要求申请者具备相关专业背景，平均分在75分左右。他们需要提供作品和600字的建议书，雅思6.5，写作6.0。有些申请人需要参加面试。
2.2008年爱丁堡艺术学院教授了爱丁堡大学的插图课程。爱丁堡艺术学院作为欧洲顶尖的艺术学院，教授最前沿的设计理念。本课程针对广告、网页设计、出版、媒体等就业领域。
在这里学习，除了配备完善的学习设置，还可以和外地的画家、设计师学习交流，还可以参加国内、国际的比赛。总之，在这样一个充满挑战和支持的氛围中学习这样一个创意专业是非常吸引人的。
该课程要求申请者具备相关专业背景，平均分80分以上。雅思7分，单项不低于6.5，更重要的是作品集。
3.诺丁汉特伦大学艺术设计学院是英国最古老的艺术设计学院之一。它与中央圣马丁享有同等的声誉，拥有英国顶级的艺术设计中心和工作室，也是艺术家和时装设计师的重要聚集地。
本课程主要是通过一系列的学习计划、研究或作品创作，培养学生拓展和理解当代社会与设计的关系，并将其运用到自己独立的设计作品中。
该课程要求相关专业背景或相关工作经验，本科平均分在75分以上。雅思6.5，单项不低于5.5。同样，你需要一个漂亮的投资组合。