看闪电侠的感想
看完《闪光少女》，感觉1做任何事都没有“容易”二字。周五上午，学校组织看了电影《闪光少女》。
影片中，民乐学生组织了一支管弦乐队来证明民乐。从乐团成员的聚会到最后在国家大剧院的演出，这一路如流水，漫长而充满了无数的坎坷和暗礁。
电影里，民乐的学生很冷门。不仅西方音乐的学生无情地穿着白色的衣服，医院甚至不让他们表演。他们锁上练习室的铁门，宣布以后不再招收民乐学生。每个孩子都有梦想，都想展示出来，得到别人的支持和尊重。但是，在这样的情况下，他们借桃练室，半夜悄悄练。他们阅读世界历史，为传承了数百年的民族地方音乐注入情感和灵魂。他们仔细研究每个人的爱好，以便组成一个手拉手的团体。
或指尖的旋律，或口中滔滔不绝的音乐史，或内心对音乐的执念，你用异于常人的坚定之心，你用夜复一夜破晓的艰辛，将音乐镌刻在钢琴上。带着看火的激情，我们能感受到古人设定那个乐谱时的感受，融入我们的手指和嘴巴，让音乐活起来。每一个音符，每一个曲调，每一个旋律，都让他们跟着一起演奏，这样才能打败西洋音乐，这样才能让民乐“活”起来，让院长和他的家人看到它的灵魂。
民间音乐是古代人民几千年甚至几万年心血的结晶。如果说西方音乐欢快动人，那么民族音乐委婉含蓄。挑战权力，打破偏见，选择溪流飞翔，饱含热血，也是青春的琴弦，是一生的记忆。依附于第一首音乐也是一首曲子，这是世界上最美的解。
看《闪光少女2》的感想今天，我和爸爸一起看了电影《闪光少女》。电影的主要内容是讲述一个发生在音乐学院的故事。
在一所音乐学校，一些学生学习民间音乐，一些学生学习西方音乐。学民乐的和学西乐的互不喜欢。学西洋音乐的觉得自己在学民乐，学民乐的觉得自己在学西洋音乐。他们经常吵架。
学民乐和扬琴的陈静喜欢学钢琴的王文兄弟。向他坦白失败后，他深受打击。他下定决心要努力练习杨琴，证明给王文兄弟看。他还组建了一个乐队，叫“2.5元乐队”。经过一段时间的练习，他们一起在漫画展上表演得非常成功。陈静很满意，准备解散乐队。
由于学习民乐的学生很少，而我们学校在学习民乐方面的整体表现并不好，学校准备以后不再招收学习民乐的学生，把一个儿童音乐普及展上的表演机会直接给了西部乐队，这引起了民乐学生的不满。民乐对西乐的挑战，等上级领导来视察它的战斗音乐的时候就见分晓了。结果，通过激烈的竞争，民乐赢了。作为回报，西部乐队的学生帮助民乐进入会场表演。
最终演出大获成功，产生了很大的社会影响，也让学校改变了政策，继续招收学习民乐的学生。
对《闪电侠》的思考3每个人都有自己的爱好和梦想。这些都是我心中最神圣最美好的东西。
《闪光少女》主要讲述了学习民乐和学习西乐的冲突。还有一些喜欢二次元，不被大众接受的故事。结局很美。人们不再仅仅学习西方音乐，而是更加关注传统和古典乐器。
民乐和二次元的结合产生了很多让人哭笑不得的故事:没有合适的场地排练，学校的排练厅是留给学西洋音乐的人的，第一次合作也没有音乐可以合奏，只好用春节序曲代替。参加漫展时，很少有人听民乐...
然而，在这些故事的背后，还有一个更发人深省的问题:排练厅排练的人都是学西洋音乐的，系里的老师不给一个音，不能用排练厅。连学校的老师都觉得学西洋音乐的学生更优秀，更优秀。民乐队的学生很不受欢迎，所以民乐队几经挣扎不得不解散。
西方音乐真的那么好，民间音乐真的那么俗气吗？其实不是这样的。现在越来越多的人并不是真的喜欢学西洋音乐，而是觉得它高雅而不落伍。其实这都是人们对外来事物的推崇造成的。
民族乐器流传了几百年甚至几千年。它们不仅代表一种音乐，也象征着我们深厚的传统文化。社会在进步，人与时俱进是对的，但过分贬低自己民族的精髓是不对的。外国的月亮不一定比中国的圆。有些热爱民乐的人甚至被称为“土包子”。爱好不同，自然选择不同，为什么要贬低别人的爱好呢？
不知道这种趋势什么时候会改变。但有一句话我想送给那些崇洋媚外的人——“民族的就是世界的！”"
看完《闪电侠女孩》后的感想4。一个天真无知的女孩，喜欢上了高冷男神，不断追求失败，有失望，有彷徨，最终找到了朋友，找到了自己喜欢的东西，找到了一直陪伴着自己的真爱，自然成长。
不知道大家有没有强烈的陈词滥调的感觉。反正在我印象里，大部分青春片都是这样逆风成长的套路。
如果《闪光少女》完全只有这种模式，那这部片子恐怕就不想闪了，免得被熏黑发亮。其实电影虽然有这样的常规模板，但在包晶晶的笔下，二次元和音乐是贯穿全片的两大重要元素，再加上饮水机、广场舞、地方方言、漫画表情等话题性噱头，故事真的变得有趣起来。
虽然故事在各种花哨的表达下光鲜华丽，但可以和西方音乐的和谐表达、音乐的极致和谐相提并论，影片中二次元的表达也颇具争议。在影片中，喜欢二次元的宅男被表现为一个又胖又丑的宅男，二次元被说成是正义的美女崇拜，而作为二次元最重要表现的二次元宿舍，简直成了推动故事发展，让女主找到伴侣，成长的符号。
总的来说，影片中的第二宿舍换成了爱猫联盟，王者荣耀团队也在故事中加入，配合一些吸猫或者打游戏的场景。其实完全有可能重新融入一个充满逆袭的少女乐队。
在这样极简的设定下，影片虽然讲述了有趣的故事，但还是显得套路满满。
关于“闪光女孩”的一些想法5。人们非常兴奋。电影《闪光少女》，之前看过电影，但现在还是有些想的。露露真的太瘦了。多吃点。这部电影非常好。虽然不混二次元，但是都觉得超燃。在过去，大多数乐器是钢琴。小提琴。这些西方乐器。看完电影，我也看到了我们国家自己传承的一部分。扬琴古筝。二胡琵琶。塘沽。就像现在的民族文化随着走出国门和国际经济的融合而逐渐被我们重视和升华一样，我们理所当然的认为国家的就是我们的，不仅有宣传的责任也有维护和保护的责任。也能看出这部剧的用意。连编钟都真的用在里面了。电影的剧情也不错。看到一群志同道合的人坚持自己，很有经验。那种友谊和合作是非常珍贵的。影片有一个部分超燃，中西竞争变成中西碰撞，就像南北方交融一样，很奇妙的感觉。大家秀的时候带上志同道合的朋友。不要浪费这笔钱。我保证！！男炒鸡超级可爱，中国好朋友！！。超级温暖！！！其中，最可怕的是大手指。请真的带走我的膝盖。古筝技术太厉害了！！！看她在电影里演的时候，真的是倒吸一口冷气。看完之后我搜了一下演员。真的很神奇。
看《闪电侠》的感想6。这部电影被朋友问要不要去看电影。我听说很不错。看电影一直只是我日常生活中的一种消遣。没有要求。我的朋友想看什么就看什么，所以什么都不知道就走了。去之前看到了电影的名字:闪电侠。嗯，我觉得有点雷。和他喜欢看的电影不同，他平时看的都是国外的特效电影。看完之后，我明白了，他一直是个二次元爱好者。
这是一部很特别的青春片。整部电影非常轻松搞笑。总的来说，讲的是民族乐器与西方乐器的对抗，与古代音乐和相对小众的二次元文化奇妙融合。所以人物性格有些不同，但并不矛盾。也传达了小人物虽有同伴，却为影片增添了不少欢笑与泪水的理念，整部影片非常有激情，励志。尤其是影片中有三段音乐表演，非常燃，非常震撼。
很庆幸有这样一部没有车祸，没有死亡，没有流产，很励志很有激情的电影。我不知道电影的二次元会不会不适合一般观众，但对于我这个喜欢民族乐器，喜欢古乐，喜欢二次元的人来说，真的是一大福利。当然，影片也有不足之处。在某些地方，喜欢二次元的人并没有那么夸张。学西洋乐器的，不是不懂民族乐器。生活中还是有很多人喜欢和学习民乐的。当然，这是一个艺术化的过程，可以理解。
演员的表演还可以，演员表演的时候还挺帅挺有魅力的。故事也很完整，最精彩震撼的是音乐，非常优秀。
在看闪女之前，我觉得民乐很老套，有点丑。西方音乐很时尚，很酷，很美。我是自学二胡的，不太重视。但是今天看了一部电影《闪光少女》，改变了我。
电影中，让我印象深刻的乐器有:民族乐器扬琴和西洋乐器钢琴。以前，弹钢琴的王文看不起敲扬琴的陈静。王文说，扬琴不是乐器，不能上台表演。为什么，扬琴是民族乐器中的大型乐器，是打击乐。如果你不明白这一点，你就不是一个合格的音乐人。为了向王文证明扬琴也是一种乐器，陈静想组建一支乐队在舞台上表演。但是没人懂中国传统乐器。陈静去502宿舍组建乐队。那里的人都生活在二次元世界，但音乐功底高超，都是学民乐的。乐器种类繁多:二胡、琵琶、冬不拉、古筝。真没想到还有人乐器学得这么好。他们肯定坚持了很久，也了解了从古至今的乐器历史文化。陈静想和他们合作，她答应给每个人发工资。就这样，他们几个人勉强组成了一个乐队。
他们每天都为这支球队练习。有一天，绰号千指爷的古筝演奏家说:“最近有个动漫展，可以在舞台上表演各种各样的东西。我们在舞台上表演民乐吧。”大家点头同意，给乐队起了个名字“2.5元”。那一天，他们将在舞台上表演。可是“2.5元”团队一上台，大家看到民乐就露出失望的表情，全都没了。他们一个个对视，交换眼神，互相鼓励，开始一起演奏音乐。令他们惊讶的是，每个人一听到有节奏的音乐就围了过来。后来他们在微博里做了这个视频，学校里的人都看到了。大家都爱上了民乐，开始学习。
有一次，民乐乐队和西乐乐队在视察领导面前进行了一场激烈的比赛。两个队都玩小蜜蜂。民族乐队先出了古筝，西洋乐队出了竖琴；然后民族乐队出来拉二胡，西方乐队出来拉小提琴。民族乐队在这里开了一扇门，从里面传来优美的扬琴声，西方乐队也开了一扇门，从里面传来美妙的钢琴声；我民族乐队一个吹长笛的女生慢慢走出来，西部乐队送来一个单簧管。最后民族乐队用上了这里的杀手锏——唢呐。唢呐一出，打破了之前的僵局甚至音乐氛围，一下子一扫而空，吹出了优美的音乐，让全校欢腾，让人听了这个音乐。你可以想象蜜蜂在努力工作，在空中自由飞翔。就是因为唢呐，西部乐队输了。
输了的惩罚就是让国乐队在上海音乐剧院的舞台上表演。这一次，王文终于明白了民间音乐可以像西方音乐一样美妙和酷。正因为如此，陈静获得了自信，在舞台上表现得更好。只见舞台上投射出一个动漫人物，空中散落着一些花瓣。这些花瓣配上民族音乐也很好看。音乐会得到了全体观众的热烈掌声，整个剧场掌声雷动。
哇，原来民乐也可以这么酷。我以后会好好学习二胡，让自己变酷。现在编钟逐渐失传，二胡将来也可能消失。也许在未来，中国乐器会逐渐停止流通。从今以后，我要好好学习二胡，成为一名合格的音乐家，弘扬民族音乐！
看《闪电侠》的感想8在这个欢乐炎热的假期里，除了忙着做作业，还有闲暇时间看一场喜欢的电影。
其实是无意中看到了电影《闪光少女》，当时觉得很有意思，就看了很多遍。现在不知道为什么看了这么多次。也许是故事的情节，或者是这部电影的精神值得我们学习。
虽然是无意中看到了这部电影，但是他们的电影讲的是一群轻佻的少男少女为了梦想而奋斗的故事。有学了很久的老艺术家留下的乐器，有学习西方文化的西洋乐器。像两个冤家，都觉得自己学的乐器最好，最受欢迎。双方都在不断的战斗，为自己的乐器争光。然而，结果并不令人满意。他们学校的领导觉得学西洋音乐很有必要，但是旧的乐器已经是过去式了，没有人会喜欢。所以学西洋音乐的学生和学旧乐器的学生态度明显不一样，真让人气愤。我最喜欢的情节是西方音乐和旧乐器的对抗。当时有个领导视察，结果很喜人。就是老乐器的学生赢了西乐，领导感受到了这一幕。
看完这部电影，我明白了一个道理，那就是在我们还可以为梦想努力的时候，我们要为自己喜欢的东西加油努力，我们的内心要有一个信念，自己喜欢的东西是最好的，是独一无二的，没有人可以轻易替代。我们应该把祖先传下来的东西传给下一代，不要让老艺术家们失望。我们应该坚持旧乐器，为我们的旧乐器感到骄傲。
这是我今年暑假看的电影。你最喜欢的电影是什么？为什么不告诉我们你从中学到了什么？
看了《闪光少女》，觉得来看《闪光少女》的放映完全是个意外。本来准备看《大护法》或者《悟空的故事》，但是家附近的影院都没有合适的放映，就刷了一个《闪光少女》的放映，等时机成熟就去了。但在此之前，我在微博上看到了最后的宣传片，感觉很不错。也带来了很多熟悉的元素，所以这次想看看大银幕是如何诠释我所熟悉的文化的。
看完之后，我忍不住一路跑回家查资料，写了这篇影评——或者叫影评更合适。
影片以一所音乐学校的西洋音乐和民族音乐的矛盾为背景，在这里学习两种乐器的学生经常会产生矛盾。学西洋音乐的同学看不起学民乐的同学，觉得他们很土气；学民乐的同学不喜欢西方音乐，觉得他们自命不凡。甚至两边的校服也明显不一样。学西洋音乐的学生是漂亮的西式制服，学民乐的学生是接地气的中式制服。这是影片一开始给我最直观的感受。
然而，即使两人之间有如此表面的“阶级”，学扬琴的女主角陈静还是喜欢学钢琴的学长王文。表白失败后的陈静是因为学长的一句“什么是扬琴？”决定证明自己，于是就有了后来“二五元乐队”组建的故事。
到处拉拢队友的陈静，在搭档油渣的建议下，去502宿舍找了四个喜欢二次元文化，学习民乐的女生。谈好条件后，几个人聚在一起，每天在西乐队练习结束后排练。期间因为一系列的事情，陈静越来越熟悉他加入的四个队友，了解他们的情况，了解二次元文化，了解古乐。甚至后来，在漫画展上邀请知名网络UP大师小满表演时，他们还用乐队演奏了《权力凌驾于世界之上》。
当时那一幕，台下坐着的只有几个人拿着成千上万成年人的支持牌。然而，当《权力凌驾于世界之上》的曲调汇集起来，扬琴、古筝、琵琶、中阮、塘沽组成的旋律响起，眼泪就止不住了。是熟悉的音乐，熟悉的环境，熟悉的感觉。我觉得那段音乐是整部电影最大的亮点，甚至远远超过了后来在国家大剧院的演出带给我的震撼，那就是似乎所有沉睡的情感都在这一刻被唤醒了。
在接下来的故事中，整个故事的重点在陈静之后开始从爱好转移到音乐上，他原本是想向哥哥证明扬琴又失败了。当陈静准备解散乐队，因为她达到了她的目的，四重奏反对它。他们真的很喜欢民乐和古乐，希望以这样的团队形式继续演绎自己的音乐。然而，陈静没有坚持。
可以说这是一个象征着当今很多年轻人状态的角色。当今社会，太多的人没有找到自己真正喜欢的东西，没有找到自己追逐的东西，随着社会大潮的起伏而漂浮。学乐器，学美术，越来越多的人是去考试学习的。有多少人是因为真的喜欢才一次次坚持的？只不过是想办法，熬过去就解脱了。
但就像电影里一样，陈静的妈妈告诉她:
“它已经陪了你这么多年。如果你不想学，就和它讨论。”
人生这么长，总有一件事很特别，很重要，很喜欢你。如果你发现了这个东西，并且用它去努力，我相信那个人一定是发光的。就像音乐学院正在努力的同学一样，就像很多人正在努力在自己的舞台上发光发热一样。生活会不一样，因为你有重要的事情。
从双方学生的竞争开始，剧情的基调就变得很燃，让人深深的感觉到他们在为自己重要的事情努力。这才是青春应该有的样子！每个学民乐的人都一个接一个地从座位上站起来，向学西洋音乐的学生发出挑战。领导来视察的那天，我们摊牌了——不得不说，领导孟祖轩弹得很好，我一开始都没认出来——中西合璧，用音乐互相厮杀。最终西部音乐略逊一筹。这一段真是酣畅淋漓。就像赛前学小提琴的郑有恩引用的肖邦的一句话，这是他们的战歌，懂音乐的人即使乐器不同，类型不同，也能为对方而战。
西乐的学生输掉了比赛，民乐的学生这次却借用了他们的筹码，换取了在国家大剧院演出的机会，并在各方的帮助下，演出了这场脍炙人口的演出。这部剧变得非常和谐团结，也是一个非常感人的故事。大家齐心协力，向观众展示了民乐的魅力和音乐的魔力。
这样的故事，可以说编剧鲍晶晶非常了解年轻人。很多年轻人的流行元素，这一代年轻人的困惑和矛盾，都一一在故事里体现出来了。突破点也很难得，而且是原本比较小众，近年来在粉丝中逐渐完善的民乐。不得不说，今天的古乐和我们的传统器乐也在慢慢扩大影响力。比如国内较早创作古乐的一批乐迷和团队，就已经把古乐搬上了人民大会堂的舞台。片中每个学民乐的人都坚持，尤其是“二五元乐队”用自己的方式诠释曲目的样子。相信很多创作者都会唱。
整个故事很积极向上，充满了青春的点火，也不忘感情线，从头到尾一气呵成，就故事来说，很不错。只是很可惜，无论我们怎么努力去接近二次元文化，还是和我们亲身经历的实际情况有些出入。
影片中刻画的502宿舍四个喜欢二次元文化的女生的情况，其实是一个很极端的情况。也许对于很多不了解这个文化圈的人来说，这个群体就是这样的印象。但作为影视作品，这种形象塑造容易让观众产生错误的理解，从而造成印象偏差。大部分女生，即使是喜欢二次元文化的女生，在日常生活中也很少会选择这么夸张的打扮，基本上在日常交往中是没有问题的。电影中这样的形象塑造，对于很多无知或者一知半解的观众来说，是比较负面的印象。而且在人物设计上，以及服装和发饰的搭配上，手法看起来很粗糙。毕竟从业余的角度来说，这样的方式太业余，太夸张了。既然想表达这个文化圈的一种状态，希望有更好更细致的表达。也希望以后有相关的作品，用更合适的方式去解读。
另外，影片中有一些关于古乐的解释，但实际上有些偏差。诚然，古乐是从传统历史文化中吸收并注入一些新的现代方式的新产品。但影片中台词的反复使用，强调了历史功绩的重要性，让人觉得有些哭笑不得。
但无论如何，我很高兴也很感动加入这些元素，这或多或少是一种科普宣传，至少让不了解的人对这些文化有所了解。我们喜欢的，向往的，坚持的世界的魅力是什么，是什么样子的？也许这是一把钥匙，可以打开通往另一边的门。如果你有心，你会去看，会听，会懂。
其实我推荐有自己很执着很热爱的事情，但是家人反对不理解的朋友可以一起走进电影院。至于一些解读有偏差的部分，你自己去解释。相信大部分还是愿意听的。毕竟谁都会走过短暂的青春之路。
而人生那么长，希望每个人都能自己走走看看，找到自己最重要的东西，每天都用它去努力，每天都发光发亮。
因为多以感情为主，本来想说几个演员的，就带了。例如，扮演守门人的人是一位来自北大荒崔可法的老人。他的许多戏剧和电影都是经典作品。很多时候，他的作用不是很重要，但人们不能忽视。他是一个演技过硬的老演员。
另外，我想说一下《权力凌驾于世界之上》这首歌。其实我是第一个回应著名古筝演奏家UP+这首歌=莫云的...莫云是我很喜欢的古筝演奏家。虽然她考研后很久没更新了，但和四谷君一起的《权力凌驾于世界之上》一直都是经典。虽然片中的六种乐器震撼感更强，但我还是第一个想到了莫云的视频。在这里，我也把地址贴在原链接里，供大家参考。
电影还有一天就要上映了。希望大家能吃安利，去电影院看这部电影。毕竟这是它带来的最重要的东西。
对《闪光少女》的思考10很长一段时间，青春片成了“怀旧”的代名词。我们在屏幕上看到的是父辈的革命情怀，70、80后的大学生活，创业者的青春日记...语气中充满了悲伤和苦涩，有时候这些故事还有点胜利者的自恋。我们年轻时未能解开的结，成了故事讲述的开始。
如果再有一种青春的苦涩，那一定是一种孤独，一种不被理解的失落和无奈，一种付诸行动却一无所获的震撼不了的痛苦。无论是爱情还是理想，只有一个人对影子感到惋惜的时候，这个世界真的是不完整的。《闪电侠女孩》敏锐地抓住了这个主题，但这部剧本身跳出了感性的界限。
“闪光少女”是一群逐渐被音乐学院附中忽视的民乐学生。为了证明自己热爱的音乐也可以有听众，可以通过组建乐队重新找到自己的存在感。鲍菁菁的天才创意，巧妙地将青春期孤独与身份认同的话题编织到传统民乐与西方古典音乐的冲突中。作品中的女孩默默无闻，却为了爱情，爆发出一股能量惊人的小宇宙。她的幽默克服了老气横秋的乡愁，用一颗饱满的少女心画出了青春最美的弧线。
露露毫不掩饰地赋予了陈静“大神经”的气质。她就像一朵自由舒展的小花，会为谁是欣赏者而纠结，但她更享受开花的过程。与其他青春片相比，《闪电侠》对演员提出了新的挑战。露露既要表现青春期少女特有的活泼可爱，又要用乐器表达自己。扬琴是她与人交流最重要的工具，音乐是她身份的另一种象征。露露灵活的手指流淌出来的旋律，是不甘示弱的自我表达。
《闪光少女》中的露露让观众看到了青春的真实面貌，没有被太多的规则束缚，没有沉迷于自己的世界。她渴望交流，渴望用自己的努力改变一些刻板印象。露露的“2.5元”乐队，用乐观和坚持，打破了袁那堵坚不可摧的墙，既展示了民乐的价值和美感，又找到了青春期自我的“存在感”。因为对于成长来说，“存在感”比其他东西更重要，隐藏在背后的是一种人际关系，一种可以获得认同，摆脱“异类”标签的心理安全门槛。